严格来说,现在被李诞、周奇墨他们说火了的脱口秀,按照西方stand-up comedy 的意译应该叫做单口喜剧。 一方面是和我们的单口相声分开,另一方面也是为了叫起来顺口,如今被观众普遍接受的称呼还是脱口秀。
单口相声属于我们自己的艺术形式,到现在也有100多年的历史,不过相对于被广泛接受的对口相声,单口相声已经很少有人表演。 脱口秀这两年大行其道,尤其随着《脱口秀大会》第三季的出圈,以及李诞、建国等明星的出现,脱口秀越来越受到年轻观众的欢迎。
那么我们就来简单说一说,单口相声和脱口秀,到底哪一个更难?
其一,从创作方面来看
单口相声最早来自于评书节目的段落,加入相声的表演元素,最主要是加入包袱儿的内容。 单口相声一般来说都是讲一整段故事,这从刘宝瑞的大部分单口作品中都能感觉到,比如《连升三级》、《珍珠翡翠白玉汤》。
这些作品中最大的包袱儿在最后,中间也会穿插一些小包袱儿,但不像脱口秀那么频繁。 最典型的比如苏文茂的《扔靴子》,通篇十几分钟,只有最后一个包袱儿,中间几乎没有什么笑点,但这个单口相声也成立。 如果一段脱口秀只有最后一句让人发笑,这个作品肯定是失败的。
不过这些年郭德纲的单口相声有所变化,主要是往作品中加入了更多包袱儿,因此他的作品让人发笑的笑点更多更密。
另外,一段单口相声如果很经典,演员是可以反复表演的,但脱口秀不允许这样,观众需要不断听到新内容,找到新乐子。
其二,从表演方面来看
尽管单口相声也不拒绝互动,但相对来说还是更为静态,大部分时间都是演员在台上进行完整表演,与台下的互动没有那么多。 这与单口相声的舞台距离观众比较远,也有一定关系。
而脱口秀与观众距离非常近,很多时候都是在很小的剧场甚至酒吧表演,观众就非常容易与演员形成互动。 而且在很多时候尤其是开场,演员还要主动采访第一排的几位观众,一是拉近距离,二也是制造包袱儿。 单口相声一般是不进行这种交流的。
互动就意味着演员要进行临场发挥,而且要尽量巧妙,这就需要很大的功夫,不是经验丰富的演员很难胜任。 有些演员本来准备得很好,观众插一句话接一句茬,演员就全蒙了。
脱口秀更难把握
综上来看,不管是创作还是表演,脱口秀的未知性都更多一些,因此也更加难以把握。 或者这么说,相对于程式化更多一些的单口相声,脱口秀入门相对容易,但如果想说得精彩而且一直保持状态,那是非常难的。
不过有些相声演员表演的单口相声,如今却越来越像脱口秀,比如方清平。
方清平也表演对口相声,但只要他一个人在台上说,从内容到包袱儿都更像是脱口秀。 只不过因为他是相声演员,因此才被称为单口相声。 还有那位河北新人周培岩,尽管他穿着大褂表演单口相声,但那种状态也是脱口秀的状态,同样的内容也可以到脱口秀舞台上表演。
德云社的阎鹤祥前段时间曾经公开表示,其实脱口秀没有什么新奇的,那其实就是相声。 这句话可以说也没有错,两者总归都是口头的幽默表演,互相借鉴共同成长也是好事情。
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