心灵之源在第十九届台湾金曲奖上有个名场面：
主持人介绍说：“有请我们华语乐坛的大哥级人物出场”。 周华健伴随着热烈的掌声出场了。
周华健唱完了一首歌之后，开心的说：“每个大哥上面都有一个大哥，现在有请我的大哥出场”。 这时，情场MVP李宗盛隆重登场。
小李走上台之后，表示自己也有一个大哥，而且自己是听他歌长大的，这时，真正的“大哥大”罗大佑才神采奕奕地带着微笑走上舞台。
现在很难有歌手写出《飘洋过海来看你》这样的歌曲了，不是因为没人比李宗盛更有才华，只是很难找到和李宗盛相同的经历。 就像罗志祥和周扬青一样，如果他们想见，哪怕是在两岸，他们一个星期可以见上七次，而金智娟（娃娃）的生活背景不一样。
音乐才华怎么比？比金曲奖的数量，还是传唱度？如果比传唱度的话，那罗大佑必输无疑，因为周杰伦火在有MP3和智能手机的时代。
所以说，这么比本身就是荒唐的。 周杰伦和罗大佑之间有25个春夏秋冬，25年的岁月沉淀和铅华洗净。 就连李宗盛在多出周杰伦的16年岁月中，也经历了难舍难分又刻骨铭心的爱情。
罗大佑有一颗与年龄无关的追梦赤子之心，李宗盛有一场被时间绑架永远不愿醒的青春大梦。 周杰伦则代表着80、90青春。
一对中国情侣在南非遇到一位黑人出租车司机，司机哼了段曲子，说是小时候和妈妈在刚果时在一家华人商店听过的，也是妈妈生前最爱的歌，妈妈一直有哼这首歌的习惯，他也就学会了哼。 他一直想找到这首歌，找了20年，每当遇到华人他就唱，并且一直在问这首歌的名字。 直到遇到这对台湾情侣，才知道那是罗大佑的《恋曲1990》。 想问问当今的流量歌手什么叫音乐的魅力？这叫音乐的魅力。
沧海桑田，时光易迁。 1999年，吴宗宪发现了周杰伦。 年轻的周杰伦整天戴着个鸭舌帽，表达也很生硬害羞，挂在嘴边的是：“好的，好，蛮好的”。 而那时，年轻的周杰伦的偶像正是罗大佑。
那时的华语乐坛，像神仙打架。 音乐大神四面开花。 同一场比赛的竞争选手可以集齐伍思凯、陶喆，王力宏、陈奕迅。 人们都说《江南》是神作，只是它遇见了开挂的《七里香》。 而且周杰伦的很多神作是在吴宗宪的压力之下“量产”出来的。 可想而知周杰伦的音乐才华。
2004年，周杰伦凭借母亲同名专辑《叶惠美》获得分量十足的最佳专辑奖。 正是他的偶像罗大佑给他颁的奖。 接过奖杯的那一刻，代表着音乐梦的传承，周杰伦的音乐才华也才刚刚开始漏光发芽。
同年陪跑的有《爱情36计》、《倒带》、《宁夏》。 时隔十几年的岁月洗礼，这些歌也还是如今KTV的金牌曲目。
所以很难比较，在几个才华横溢、势均力敌的音乐才子面前，所有的比较其实都只是站队。 吃过生活的苦的会喜欢周杰伦一些，年纪轻点的会喜欢周杰伦一些。 在铁窗里仰望过铁窗外的或许会喜欢迟志强一些。 矫情青年，半夜睡不着觉，为情所困的小青年可能会更喜欢李宗盛一些……只是他们都有一个共同特点，就是对音乐的态度足够认真，仅此而已。
他们之间很难比较音乐才华的高低，只是经历不同。 如果非要比，那么罗大佑更胜一筹，因为罗大佑的歌更有深度。 比较现在这些口水艺人来说，罗大佑、郑智化这些艺人的各种存在呐喊、存在思想。
